《十三機兵防衛圈》交響音樂會 2024 -ReSTART- 報導首次演奏《聖獸之王》收錄樂曲

　　Aetas 於 2024 年 2 月 17 日，在日本神奈川縣相模女子大學綠色大廳舉辦了「《十三機兵防衛圈》交響音樂會 2024 -ReSTART-」。

　　這場公演是將由 VANILLAWARE 工作室開發、ATLUS 發行的《十三機兵防衛圈》（PlayStation 4 / Nintendo Switch）遊戲收錄樂曲，依照故事順序排列的型式，在佐佐木新平指揮下由東京城市愛樂管弦樂團負責演奏。另外在安可曲，還搶先遊戲正式發售一步，演奏了同樣是 VANILLAWARE 工作室開發之新作，預定在 3 月 8 日發售的《聖獸之王（ユニコーンオーバーロード）》（PlayStation 5 / Xbox Series X|S / Nintendo Switch / PlayStation 4）收錄樂曲，以下就要為大家帶來這次公演的現場報導。

交響樂的魄力與沿著故事的演出溝成衝擊忠實玩家的雙耳與心靈

　　《十三機兵防衛圈》是一款以虛構的日本為舞台，描寫十三名少年少女與命運搏鬥，採用會有各種不同時代角色互相交錯的「冒險部份」，搭配要駕駛巨大機器人「機兵」對抗巨大怪獸的「戰略部份」，以這種型式來描寫故事的作品。因為個性豐富的十三名角色在玩家之間帶來許多話題，讓遊戲於 2019 年正式發售後，就一直受到許多忠實玩家的支持。

　　這次的公演，雖然是在去（2023）年 1 月舉行的「《十三機兵防衛圈》交響音樂會」的重新上演，但是部份的演出構成有所改變。除了首次演奏的「-(LEUCINE)-」和「-(ISOLEUCINE)-」兩首曲目外，就和前面提到的一樣，還首次公開演奏《聖獸之王》的收錄樂曲。

　　而且在會場上，還提供炒麵麵包加咖啡牛奶以及明信片的套裝商品「炒麵麵包套組」預約販售，讓忠實玩家非常開心。

　　這一天在相模女子大學綠色大廳幾乎完全客滿的盛況當中，音樂會以極富魄力的「KAIJU」，以及會在遊戲冒險部份播放，風格輕快的「In the Doldrums」、「Halcyon Days」、「Mornin', Sunshine!」和「Good Times」拉開序幕。

　　負責本作音樂製作，隸屬 Basiscape 的崎元仁、金田充弘以及工藤吉三等三人，在這一天也因為「自己也想要聽聽悠揚的樂聲」而坐在觀眾席上觀賞，不過在由磯村知美擔任主持人的談話單元當中，也登上舞台暢談遊戲音樂製作秘辛。

　　《十三機兵防衛圈》的故事，因為是一長段會有許多角色登場的複雜劇情，當然也讓音樂製作有許多辛苦之處。當時是由 Basiscape 成員一起解讀 VANILLAWARE 工作室提出的遊戲劇本來製作出原案，並且定下要靠音樂讓故事更容易被玩家了解這個目標。但話雖如此，因為遊戲是將音樂、畫面表現以及劇本結合為一完成的作品，所以在遊玩實際完成的遊戲時，也讓他們有完全不同的印象。

　　在製作樂曲時也嘗試過很多手法，從可以靠交響樂團演奏出的編曲，到電子音樂風格等等，實驗過各種不同的曲風。在其中特別是「(VALINE)-」，以及在這次公演中首次公開交響樂版編曲的「-(LEUCINE)-」和「-(ISOLEUCINE)-」，是追求「單純重覆演奏的優點」（崎元仁談）而編寫出來的曲子。根據工藤吉三表示，這三首曲目因為各自之間的關聯性，所以感覺起來就像是「戰鬥三兄弟」一樣。因為遊戲戰鬥設計的關係，讓他們感覺到必須要有長度足夠而且有許多不同展開的曲目存在，所以才會編寫成現在這樣，使用一種旋律去創造出各種不同展開的型式。

　　其中特別是關於「(VALINE)-」，是採用了「光靠這種旋律會讓人覺得有辦法寫完一首曲子嗎，這種風格極為強烈的旋律」（工藤吉三談）。因為作曲時並沒有考慮到要讓交響樂團來演奏，所以在音樂會上應該是會對低音提琴演奏者帶來很大的負擔才對，工藤吉三特別請大家「希望能夠仔細注意低音提琴演奏者手指的動作」。

　　另外，因為這一天的公演將會收錄在預定於 2024 年 5 月 10 日發售的 CD「《十三機兵防衛圈》交響樂專輯～ATLUS × VANILLAWARE 作品集～」當中，有興趣的讀者不妨自己親耳確認低音提琴的音色。在聽完這些解說之後，即使是在遊戲中已經聽到耳熟能詳的「-(LEUCINE)-」、「-(ISOLEUCINE)-」和「(VALINE)-」，聽起來也會感覺別有一番風味。以單一旋律加上各種不同變化去表現出緊張、悲壯和英勇等不同的情緒，真的是很神奇而又有趣。

　　而且遊戲和交響樂團現場演奏的風格變化也讓人覺得別有趣味，所有到場的忠實玩家們也都全心投入聆聽演奏。在音樂會前半部份最後一首演奏的曲目是「Seaside Vacation（渚のバカンス / 海濱假日）」，就和遊戲本篇一樣，是由伊藤風演唱，在清爽的八零年代風樂曲下為前半部份劃下句點。

　　而音樂會後半部份，則是以「STAGNATION」、「Heated Debate」、「Bright Days Ahead」、「Staring Into the Void」以及「Living in the Moment」這五首曲目開場。接著在談話單元中，崎元仁、金田充弘和工藤吉三再次登上舞台，談到關於「Seaside Vacation」這一首曲子。

　　在必須要描寫各種不同時代的《十三機兵防衛圈》當中，其實就只有「Seaside Vacation」這一首曲子，是必須要講求去貼合時代設定的曲目。曲風和歌詞都依照八零年代風格下去製作，也因為這樣需要找一位新人歌手來演唱，最後才決定請來伊藤風。最後由於伊藤風的努力，讓這首歌和因幡深雪的角色形象有了高度的連結。

　　其實在一開始的預定中，「Seaside Vacation」只會從電視裡以極低的音量播放，但有玩過遊戲本篇的玩家都知道，最後在崩壞篇的戰鬥中有一段令人印象深刻的演出。所以崎元仁也感概良多地說到「幸好這一首真的是有很用心去製作」。

　　接下來演奏的曲目則是「Go Sentinels, Go!」、「-(TRYPTOPHAN)-」、「-[RIBOSE]-」、「To the Final Battle」、「-[DEOXYRIBOSE]」、「-{EDGE OF THE FUTURE}-」、「The Ones Who Were Plugged In」、「Inherit Humanity」以及「The Only Neat Life to Live」，是依照遊戲故事的流程來編排的曲目順序。「-[DEOXYRIBOSE]」和「-{EDGE OF THE FUTURE}-」還有加入和聲演唱，交響樂編曲獨有的魄力覆蓋全場。在最後則是以「The Ones Who Were Plugged In」、「Inherit Humanity」和「The Only Neat Life to Live」這三首，深深刺激所有到場觀眾的內心，宣告本篇結束。