光田：要我選出最喜歡的有點難，因為每一首都是我的心血結晶，但我能說出哪兩款遊戲讓我印象深刻。首先是「超時空之鑰」，當時我胃潰瘍住院還要抱病工作；再來是「異域神兵」，我曾經工作到昏倒送醫住院，這真是慘烈的經驗印象深刻啊!!
蔡：我的情況沒光田老師慘烈，不過辛苦程度差不多。我至今大概創作超過2500首音樂吧，說真的有些音樂我都忘記了。而且因為壓力大，最誇張時要一週創作65首音樂，所以我必須培養「淨空」的本領，創作完一首音樂之後就必須立刻忘記它，省得下一首音樂被影響，哎呀，真心酸啊!!
問：那如果兩位老師音樂創作靈感怎麼來？
光田：靈感這東西很難說，有時靈感一來創作非常快，但沒靈感時怎麼也寫不出好曲子，這時只好把腦子淨空，冥想一下遊戲場景，融入遊戲中，希望能有一些新想法。如果再不行就啥都不管先出去玩一頓，徹底放鬆後靈感可能就來了。
蔡：呵呵，好像每個音樂人都一樣苦命...。我的情況跟光田老師差不多，不過壓力大一些，因為有時我必須一週寫出數十首歌曲，而且風格差異很大，有時甚至會產生錯亂。如果真的沒靈感就先把工作丟一邊玩個兩三天，然後靈感一來再熬夜個兩三天，這就是音樂人的宿命...。
問：這次「第七封印」的中日合作經驗，兩位老師對台灣遊戲音樂產業有何看法或建議？
光田：建議不敢講，只講講一些心得看法。日本遊戲產業因為規模大，所以連遊戲音樂產業也跟著提昇，不但分工細緻，甚至連遊戲學校都有專門的音樂科系，不過真正能順利進入業界的只有十分之一左右。近年來日本遊戲音樂產業也遇到瓶頸，所以有不少流行音樂者切入市場，希望能帶給遊戲音樂一些新活力，如流行歌手宇多田光幫PS2「王國之心」演唱主題曲就是一例。日本的發展或許能讓台灣參考。
蔡：因為大部分台灣遊戲公司對音樂還不是很重視，大部分遊戲都是在遊戲製作後期才隨便找人配樂了事，降低整體遊戲協調感。而且台灣還沒到達專業分工的規模，很多音樂人是校長兼撞鐘，所有工作一手通包，讓音樂質感更低...。智冠就是體認到這點，也知道音樂在整款遊戲中的重要性，才會這麼重視「第七封印」的音樂，不但以國際水準的48K音質錄音，也不惜重金邀請光田老師參予製作，也希望這份心意能帶給國內遊戲業者新的想法，讓台灣遊戲業向上提昇。
問：那這次「第七封印」會否推出音樂原聲帶？會否在日本發行？
蔡：「第七封印」已經有音樂原聲帶，隨著遊戲精裝版一起附贈，至於是否另外發行則要看公司規劃。在日本方面「第七封印」並不打算出原聲帶，因為「第七封印」的版權屬於智冠科技，而目前沒這規劃。
問：如果「第七封印」會出續篇，光田老師會繼續參與音樂創作嗎？
光田：這次的合作經驗很愉快，所以「第七封印」如果有續篇我很樂意繼續參與，而且合作會比這次更密切，也請大家繼續給予支持鼓勵，謝謝。
