春日高男，一個崇拜波特萊爾的男孩，一時忍不住偷了心儀女孩佐伯奈奈子的運動服，從那時開始，他的命運就掌握在這次事件的目擊者仲村佐和的手中。在這個封閉的小鎮上，青春期青澀的情感將帶他們前往何處？這是一張禁忌的白紙，描繪著青春期的痛苦和青春綻放的喜悅，是每個人或許正在經歷，又或許已經告別了的階段。
《惡之華》這部動畫開始於前述引言，播放後隨即在日本網站上引發廣大的迴響和評論，比方說「製作團隊感覺天馬行空，有點太超過了」，以及「佐伯應該更可愛一點」等等。然而在兩個禮拜過後，開始出現了正面的意見，像是 「我不知道該怎麼說，但這部作品真的太棒了！」、「這部作品的衝擊，讓我到現在還在起雞皮疙瘩！」這類肯定變成線上的主流意見。顯然《惡之華》是一部備受爭議的動畫，觀眾對它有許多不同看法，在這篇文章中，我們將說明這些討論的主題，也就是這部動畫的風格。
觀看這部動畫時，每個人都會注意到它的背景是令人驚訝的寫實，而人物動作的描寫也十分細膩，這是因為這部作品運用了「逐格影描」的技術，這項技術已經被使用一百年了，雖然現在的作品仍然會加以運用，卻比單純運用原話來製作動畫來得困難和複雜。為了要用真實的照片畫出動畫，不只是背景，包括面部表情的細微變化都必須細膩掌握。在其他作品中，逐格影描的技術是藉著 3D CG 的辦法，將從真實照片中創造出的無數影像轉變成動畫，然而《惡之華》只採用手繪動畫技術，這不只是日本唯一一部只用這項技術製作而成的作品，即使在全世界也是獨一無二的。
《惡之華》的首映在 2013 年 3 月 21 日的東京科學博物館科學大樓舉行，一如預期，原作的粉絲、製作團隊以及聲優，還有最重要的逐格影描的工作人員都出席會場，《惡之華》的世界就此展開。大螢幕與聲光效果讓這部動畫更顯精緻，即使長度只有 30 分鐘，卻像是一部完整的電影。不只如此，那令人毛骨悚然的背景音樂和整體呈現，讓我們在觀看時時不時起雞皮疙瘩。在首映與座談都結束之後，我們訪問了監督長濱博史、聲優植田慎一郎（飾演春日高男）、伊瀨茉莉也（飾演仲村佐和），以及日笠陽子（飾演佐伯奈奈子），請他們分享對於這部作品的印象。
Q：現在活動已經結束了，請跟我們分享妳的感想。
伊瀨：兩個小時根本不夠呢，我希望下次可以談三小時，聊個痛快！其實不管是什麼製作，我都會投入全部的感情，但《惡之華》真的很特別，不只是原作的力量和監督的熱情讓我有這種想法，還包括所有工作人員的全力以赴。好像我們如果稍有懈怠，就會輸給這部作品似的。我覺得如果沒拿出和監督同樣的熱誠，這部作品真正的張力就無法表現出來。
Q：如果《惡之華》在全球播放，你們認為會得到怎麼樣的迴響呢？
日笠：既然這是動畫，我想即使語言不同也可以傳達，就像日本、美國、南美的觀眾，不論世代都很喜歡迪士尼卡通那樣，我認為《惡之華》也可以碰觸到許多不同國家、不同年齡觀眾的心。我沒有辦法猜測大家的回應，所以對這點也特別好奇。
伊瀨：即使在日本也有很不同的意見呢！但我覺得這是件好事，如果看完沒有任何感覺那才糟糕。假設觀眾看見某些新的事物卻沒有任何感覺，不管是在日本或海外，或者是什麼樣的髮色都不重要了。這跟觀眾是日本人或外國人沒有關係，都一樣是人，我認為這部作品能讓觀眾心有所感。
日笠：日本人看到時，可能會覺得這很普遍，但外國人可能會覺得這並不真實。「這種事件是每個日本人都曾經經歷過的」，是每日生活的一部分，而在動畫裡呈現出來，對於海外觀眾來說可能就很新鮮了。像故事背景，群馬的桐生市，無論在心理感受或文化上都有著相當封閉的氛圍，希望與其他人保持距離的日本人可能很容易認同這個都市的氣氛，但外國人可能會覺得那太誇張了。
Q：對於拍攝這些照片的桐生市，大家的印象又如何呢？
植田：大致上說來，那裡的人都很友善，有幾次我們在拍攝現場找不到足夠的人，急著尋求當地人幫忙時，都有很多人趕來協助，真的很感謝他們。我們在拍攝過程中只待在桐生市約三個月，但當地人對待我們就像家人一樣，現在已經變成我的第二故鄉了。
長濱：拍攝時我們造成不少困擾，但當地的人都很親切，借我們停車位甚至是店舖，讓我們可以專心拍攝。因為我希望能夠適當地呈現桐生市的景象，當地人也滿喜歡我們的成果。也有許多人表示很高興看到自己熟悉的街道或人物變成動畫，我希望下一季也能在這裡拍攝。另外，桐生市是個正在變老的城市，即使是在我們拍攝期間，也有建築物被拆除，出於對桐生市的關心，我也希望能藉著影像保留這小鎮原本的風貌。
Q：為什麼決定使用逐格影描呢？對於這個決定，漫畫原作者押見修造的反應又是如何？
長濱：我看了《惡之華》的漫畫原著，而當時我想：「如果就像大部分的動畫那樣，只是在動畫裡呈現人物頭髮上的光線、臉上的陰影，讓人物的動畫和漫畫原著一模一樣，作者會高興嗎？」我想如果只是把漫畫畫成照片還不構成動畫，我想像的是更為生動的、活潑的、寫實的影像。不如藉著實景拍攝來實現吧！這是我的想法。讓我們想像，今天是押見修造要以動畫為基礎畫出一部漫畫作品，他會怎麼做，就以這種方式來製作這部動畫。這樣一來，原作中的仲村佐和和動畫中的仲村佐和，兩者會有些微差距，但又確實是同一個角色，而且她們看見的世界也是一樣的。因為我是這樣製作的，所以觀眾可能同時喜歡漫畫或動畫，假如不喜歡其中之一，也可以選擇自己喜歡的版本即可。
舉例來說，要製作仲村佐和或者佐伯奈奈子的真實動作電影時，通常會找一個偶像來代表這個角色，而且也只有這個偶像。然而藉著逐格影描，我們能夠結合動作中的佐伯奈奈子的外型，以及日笠小姐的聲音。這樣一來，就會得到一個只在動畫中存在的佐伯奈奈子，這個寫實的奈奈子只能在動畫中看見。同樣的，這樣一來動作演員和聲優就不能隨時脫離角色，我這樣做，是讓她們沒有人能夠扭曲或改變這個角色。在我將這個決定告訴押見老師時，他表示他也比較贊同這種作法。在製作動畫時，我們試過畫出與漫畫相似的角色，但是給押見老師看時，他表示：「按照你們的做法（逐格影描）會更好，我不認為有必要盡可能接近原畫。」那時我才決定就全部都用逐格影描吧。不過這就需要採用動作演員和聲音演員的動作，也要採納押見老師的看法。我把所有東西都交給押見老師檢查，每一格都是，整個過程就是如此，而我希望繼續和押見老師一同完成。如果否定原作就等於是否定我們，也否定了整個製作團隊。我想唯一能夠解決這種問題的方法，就是請對方去借一本原作，然後試著用另一種角度來看它。
根據聲優們的說法：「身為聲音演員的工作經驗，讓我得以進入這個作品」，一直到長濱監督的決心，還有完成這部作品許多困難細節的工作人員，可以說很難再找到一部作品是投入這麼多的感情來完成的。千萬不要錯過這部在動畫世界名留青史的《惡之華》啊！
