先自爆一件事情，這次是我第一次到首輪電影院看電影的經驗
![]()
最近嘗試新體驗的東西還真不少，從資訊時代的開端，覺得自己有點點像沒長大小孩子，又有點像老人家，對新事物總是慢一拍，不過實不相瞞，我也非小孩子的年紀，如果這年紀說第一次去電影院，同學轉身應該會說：你說笑吧?
回歸正題，我很謝謝來到這間學校所認識的同學，讓我有了一個去看電影的機緣。剛好這次看的電影，都是在下很欣賞的大師所參與製作的影片，品質和劇情都給人很讚的驚嘆。
因為先看來自紅花坂，所以啊，就先寫這部電影的心得，雖然說主要是由宮崎吾朗擔任導演一職，而宮崎駿則擔任幕後製作，但不得不說非常的有宮崎駿本人的味道，當故事一開始，就讓人聯想到了心之谷的畫面，雖然看過其他人對這部片的評價覺得宮崎吾朗仍有進步的空間，但覺得以故事的安排和劇情來說，已經和地海戰記的程度有很大的進步，且也有將情感從各方面融入故事中，給人一種很單純、懷舊的感覺。
其實小妹滿喜歡用簡單的東西來呈現想要的感覺，從小時後就獨愛宮崎駿的電影，沒有很華麗的服裝，或是看起來很萌的角色，但是用心的場景設計、故事的張力和一些細節的地方，都讓人感受到作者對影片的用心，引發對作品的共鳴。
以下有小小劇透：
來自紅花坂這部片，故事中的主角──小海，每天早起準備多人份的早點後，最重要的事情就是都會升起代表能「平安歸航」紅白相依的旗幟，弔念失蹤多年父親。
雖然是小小的一件事，但遠在海的另一端，也同樣有個人也在船上每天升旗，彷彿在回應著她的期待.......
雖然故事沒有太大驚險的場面，令人最大的畫面衝擊，其實是初次小海到社團大樓的時候，凌亂卻很熱鬧的場景，讓我相當的喜歡那種懷舊、淳樸逗趣的地方，看到一群人追逐自己的興趣、率真的對話，為了自己的夢想而爭取大樓的保留，真的讓人很羨慕，也想起中學時代，沒有太多煩心的事情，去追逐青春的夢想，一起打打鬧鬧，雖然有時玩的太過火而被罵，或是因為不懂事而吵架，卻是一種非常單純的同學情誼。
記得風間學長說話爭取大樓的那一幕，提到雖然社團大樓是棟老舊的建築，但是如果沒有記得過去，有怎麼會能前進未來，話裡行間，深深的刺進心坎，想起了從以前到現在，生活週遭新的建築物如雨後春筍冒出，原本住家附近濃厚木造的火車站，也因為過於陳舊，在近幾年間改建成新式的建築，但其實我還滿喜歡那種復古，有著淳樸特色的火車站，漆著淡綠色的木造建築，雖然沒有寬敞的月台，但是卻有著自己的風格，一直是我小時後的回憶，相較於現代的建築設計，講究些讓人摸不著頭緒的創作理念，卻難以讓我印象深刻。
最後的時候，小海與風間學長坐在拖船上，望著遠方即將離去的船，汽笛鳴起，再會夏日的歌聲飄蕩於海上，那一幕給人一種淡淡的感傷，但又種緬懷過去，寄託未來的情感。
追逐繁星的孩子，新海誠這位作者，是我在最近兩、三年才知道的創作者，雖然之前看秒數五公厘，看到其他人評價，有宮崎駿的風格，但自己覺得，在編劇上還滿有個人創作的風格，不同於其他動畫，畫風很注重光影暈染混色、細部的顏色變化，讓人印象深刻。
劇情故事的表現，覺得留給人的想像空間很寬，而之中的言語談話、劇情展現也是寫意多於真實，抽象的意念和隱喻的事物頗多，好不好看就因人而異了。
下面心得有點劇透：
故事的開始就是與你道別，一開始便有種不知名的衝擊，加上令人摸不著頭緒的言語，讓人不清楚故事的走向，直到進入地下的另一個世界，才逐漸讓人了解，少女所追尋那聲音的來源，以及對於逝去重要之人，無法放下的情感。
不同於之前的作品，這部作品更多了許多冒險、奇幻的元素，也增加了更多刺激戰鬥的場面，不過老實說，男角色有一些地海戰記主角的感覺，可能是因為都是相似的簡單風格，不過劇情描寫還是和宮崎駿的感覺不同，給人一種用物來表現抽象的情感，給人很多的想像空間。
令人印象深刻的劇情，在於女孩所體認到，原來會如此想踏入異世界的旅程，在於她對於現實世界感到寂寞，被黑暗所包圍，孤獨的情感，讓觀者也能曾有種相似的感觸，常常在某些時候，也會感到孤單寂寞，在面對於逝去的人，也同感到一股失落，但卻又需要表現出堅強的一面，其實心底深處卻依然覺得寂寞。
面對於逝去之人，仍活者的人，也許是詛咒，但也許活著也是逝者給予生者的一種祝福，雖然已經失去的東西無法復來，但是那些過去的記憶、氣息，已經留在世界之中，以及生者的心中，繼續的延續下去。
最後的Hello & good bye 這首歌也同樣給人一種道別與重新的感覺，呼應著一開始的道別與祝福，激勵著人繼續活下去的力量。
雖然看完這兩部片，感想不僅於此，但是很多地方是難以用言詞表達出來，話說我一直在想像這種神話的故事場景，看完了此部片，讓人除了有所感動，也增添了不少靈感。
LINE