![]()
在上一篇文章中提到我對現代CG創作上風格的看法，也引起了一些迴響與疑問。當然風格會受到很多的變因影響，上次的比較是針對外觀所做的分類，
而這次要談到的也是會影響風格的因素之一，就是上色的手法。
前篇有提到一個名詞"厚塗"，這個詞其實是始於油畫的技法：
油畫大致分成透明薄塗以及不透明厚塗......油畫不是我的專業，這邊就不多說了。
提到這個只是想說明，我在前篇會將厚塗分為風格而非技法的原因是：
電繪與油畫是不同的媒材，所以技法在根本上就是不一樣的，
但我們能以手繪的經驗為基礎，發展出在電繪上才能呈現的技術，
而在電繪作品中呈現這樣狀態的圖常會被分類為厚塗所以如此稱之，
另一方面也是我盡量想避免歐美或者日式這種分法之故。
---
進入正題。
因為畫圖的方法要細分起來實在太過繁瑣，光是水彩就有重疊渲染平塗......等各種技法，
如同咖哩一樣，每家的口味都不同啊~所以我們在這邊要談的並不是這方面的問題。
在這邊我只分成2大類型，就是透明與不透明畫法。
先來看一下兩種不同畫法呈現的感覺：
透明畫法 不透明畫法
透明畫法是利用筆刷或圖層的透明性質，
色彩的重疊變化使畫面看起來有晶瑩透明的感覺。
而不透明畫法則透過色彩直接的堆疊，
易於突顯重點、塑造質感，畫面整體呈現較為厚實的樣貌。
那麼究竟怎樣才能夠呈現透明或是不透明的感覺呢？
我在使用透明畫法時，是利用圖層的效果來做出色彩的混合，
於Photoshop中若需要加深顏色時，我通常是使用色彩增值模式。
(SAI為正片疊底，Painter為相乘)
當然我的畫法只是茫茫畫海中的一種而已，於此僅供參考。
由於本文有廠商贊助，所以全文請至部落格觀看，感謝支持~^ ^
LINE