看來今天很適合廢話一番
所以我就出來開始唬爛一些東西了
看到了好多人想要接觸音樂，奏出自己想要聽的旋律
但在樂器前面，猶豫了。
因為沒學過，所以不會演奏TAT
這樣子實在是很可惜!!!!
原創固然厲害，簡直神猛!!!
但改編未必遜色，臥虎藏龍!!!
雖然不能教大家學樂器，但至少讓大家能夠多了解音樂一點
就讓我們一起對音樂的" 架構 " 有一些認識吧!!!
雖然下面寫了一堆難懂的東西，但讓我們一起克服這困難吧!!!!(不是招生入坑!?!?)
就來談談一直被大神感動的部分好了
什麼東西能夠感動人心 又 不留下意思蹤跡?
音樂。只有你自己覺得吧!!
無法以言語表達，難以用文字紀錄
時時刻刻的高潮迭起，每分每秒都在變化。
寫成譜 相信６成的人看不完or看不懂
大家都會唱歌，但只聽到曲卻難以追尋
現在的Google還沒好到能夠把唱出來的曲查出來
心中癢癢的卻無法繼續下去 因為通常曲子只有4~5分鐘 樂團表演的大曲子也充其量15分鐘左右吧？
但，這都不是重點
重點在，如何把歌曲給轉換成鋼琴？吉他？之類的？
這邊就以鋼琴為基準做個介紹吧～想看TAB譜面說明的話後面再說
好不說了 太偏向文藝可不是我的專長ˊωˋ(我絕不會說是我詞窮了！！沒辭窮的阿！！)
首先，要改寫／創作一首曲子，我們都一定要有一點點點點點的音樂基礎，所以我在這邊就來教大家到底是需要哪些基礎呢～？
１. 認識小豆豆（豆芽菜？）：
看到譜面，超極多的小蝌蚪在上面跳來跳去我相信很多人都放棄了，但其實不這麼難。
只要稍微的理解一下，多看一下，知道怎麼數一二三四，就行了！
先教高音譜記號：高音譜記號（都知道是哪一個八～）
現在看到的第一個音，就叫做中央DO，也稱為C
再看低音譜記號：現在看到的第一個音，也叫做中央DO，也被稱為C
沒有錯！這譜面上面寫的第一個音都是一樣的！
高音譜記號的五條線下面＋一條線，上面畫個黑豆，就是中央DO！
低音譜記號的五條線上面＋一條線，上面畫個黑豆，就是中央DO！
＝＞接下來的所有全部的音，全部和這個中央DO去比較去計算，你就知道這是哪個音了！！
那要怎麼去計算比較呢？
每條線上面畫個黑豆就是一個音，每兩條線中間的間格裡面化一個黑豆就是一個音
由中央DO往上往下一個一個數，間 線 間 線 這樣的數上去
就是DO RE MI FA SOL LA SI DO了喔～！（以此類推到全部）
不在五條線裡面的話就自己多劃一條線就好了。
看到這裡一定覺得煩了，＂這簡單的東西也要教？＂
恩～雖然我也很懶的說這部分，但接下來的和弦判斷很重要阿！
但還是好懶阿所以跳過吧！！！(́◉◞౪◟◉‵)
好！既然你會算音了，那接下來就是和弦！
２.和絃是什麼？？
和弦就是和這個音很配的超級無敵好聽的公認完美組合！！
這邊簡單的說一下下
（有些專業警告線）
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一個和弦要先出來，我們要先有一個底音
用DO大調來說好了
由DO往上數大三度和完全五度，這兩個音配上DO或一起彈都會很好聽
就像這樣，這幾個音合再一起就是完美，我們可以簡單的稱這個為＂C大調＂
小調部分的話就是往上數小三度和完全五度，這些音配起來就會很好聽。
＂D大調＂ ＂Bb大調＂ ＂E小調＂之類的都差不多
大調和小調基本上就差第二個音（Mi）的差別而已
藉由和絃，我們可以配出很多各式各樣的左手部分，也就是音樂的基底。
因為人的耳朵傾向聽和諧的合音，不喜歡完全不和諧的底音，最好連基本音都發出來（如C調中的DO）
所以配上一個合適於主旋律的伴奏是很重要低～
我找不到好看的鍵盤給你們看QAQ 你們稍為想像一下吧
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好好停！！ 看不懂上面的東西沒有關係！！上面講的一大堆其實就是要建立一個概念！
＂好聽就好！＂
沒錯就是為了成就這個，所以上面的東西我們可以意會～怎麼意會？
一段優美的弦律，我要怎麼知道是什麼調性呢？
有幾個判斷方法：
１. 聽！聽到最明顯的伴奏，把她前3~6個聽出來，用 "和弦" 去判斷 (和弦判斷會比較準
確，至於要抓幾個音主要看這首曲子好不好判斷。)
２. 聽！聽到主弦律的第一個音是什麼音，就是什麼調了(約40%會中獎)
３. 聽！用感覺。(感覺才是王道ㄚㄚㄚ！)
這個調到底怎麼判斷大概就用這幾個方法去判斷，如果知道五線譜，又常聽音樂的人，大概用第三種方法就可以輕鬆判斷了吧，但總是用感覺去判斷的話偶爾也會出現一些錯誤喔!!
(發生錯誤的部分: 其實有很多的主旋律都適用在很多的調性裡面，所以很有可能在搭配伴奏的時候彈錯調，因為不會不和諧，所以很難發覺。如果感覺自己彈出來的旋律怪怪的，就要趕緊對原曲檢查自己是否有誤。)
接下來來看看調性的轉換
３. 什麼是調性轉換????
首先，一段旋律裡面，會有一個主要調性，主要調性用上面的方法去判斷，但是為了豐富音樂，作曲家們會盡量不讓旋律停留在同一個調上面，而是會轉個彎去其他的調，然後繞一圈再回到原本的調
" 這樣才比較好聽!!!! "
就是這樣~(茶)
接下來要很快了喔!!要跟上喔!!! (開始有些難度了喔!!)
簡單來說 我們在跟隨一首曲子時 會習慣性的去熟悉一個調
這個調可以是C大調;a小調;降b小調;e小調等等之類的每個調性 都有可能
只要偏離這個調 就會有不和諧的感覺
這段主旋律會跟隨那一個調走?
都是建立在一段旋律的....... 主基調 !!
所以譜一段曲子時 一定要知道自己的主基調!!!!
整段旋律都在這個主基調(主題)上面
然而 旋律行徑途中不一定要按照這個規則
如：am→G→F→em→am(新的段落)→G→F →em → am→G→F→em→ D→D→F→G→最後回到am(代表am是主基調喔喔!)
每一段代表一個小節 Xm代表在X的小調(通常不用加上m，用小寫就好)大調就是大寫。
觀察會發現，每四個小節就會有agfe這種輪迴正好是 La→Sol→Fa→Mi 這種慢慢往下降的形式
沒錯 這就是最基本款 最安全的萬用伴奏的次序。
有這種順序梯降型cbag以(以c來說)
![]()
跳躍梯降型cafg
![]()
跳躍回轉型cabc
![]()
上升型cdef/cdeg (假轉調，用B的I轉來騙大家以為是D)
這只是好用的一些，不是一定要用這些(這都是我自己取的名子啊啊啊啊啊啊啊！別偷笑了啊啊啊啊烏噁惡啊阿!!!!!!!!!!!!!!!!!!Q口Q)
至於最後面的D怎麼搞的?
通常我們在最後一大段或者是最後一小節會做個 " 過門 " 的動作。
" 這裡這裡就是過門啦!! " 通常都是這種反應XD
４. 什麼是過門?
這大家都知道 但不知道該如何過門
音樂就好比寫文章 起承轉合 而過門就是 合 這個部分 也就是我敘述這段故事的結收尾
但這個收尾 應該被稱為"不完全" 待會我會解釋為什麼
過門通常會以 "不偏離主基調的合理性" 和 "作為代表性的主旋律" 為重
通常 在過門時 音樂的 " 主旋律 " 都會進入最高潮 並迎來完結 高潮!真的是高潮喔!!(各方面)
遊戲中打Boss總是令人影像最深刻最享受 然後贏得勝利
就是這種感覺，主旋律就是一場戰鬥!!
所以主旋律的優劣 可以說是直接影響了過門一半的成敗
那不偏離主基調的合理性呢??什麼是合理性
這邊用簡單的話語來描述
就是：
好聽就是爽！！！
夠簡單吧=ω= 咦?你說我說廢話?? 那你肯定不知道要達成優越的過門要花多大的功夫了。
如何寫出一個 " 好聽 " " 順暢 " " 新奇 " 的過門 可是一門超牛逼學問啊 尤其是新奇的部分 難上加難
無論前面在亂搞些些大雜繪 只要過門符合上面那三點 這個牛逼還是吹的起來的。
Q：既然這個合理性這麼自由,那亂接行不行???
答案：行!! =>"只要後面的旋律還跟得上這個過門的話"
通常這種方法叫做假收尾或半收尾
如果後面的旋律和過門本身差異太大 太過突兀 這樣
聽起來反而像是錯音
所以這過門是個很好玩的部分
你可以亂接看看 說不定會碰出新的羅曼蒂克~
至於為什麼稱過門"不完全"?
因為只有過門而沒有下一小節的主基調做ending 就會讓人有鼓欲求不滿的感受
過門回到主基調 這是通常常用手法 也是理論上的完美。
那旋律能不能不回到主基調？
這問的不錯
旋律本身可以不回去主基調なのてす!
會有鼓懸疑 空虛 被打上了問號 能量沒有完全釋放的感覺
作者可能就是想表達這個感覺 就會用這手法
上面的感情與否要看調性和主旋律(主要都是看調性)
但無論如何這都會造成一個不完美
鑰匙差進鑰匙孔轉到一半還沒開門的感覺
可以添增一點豐富性
到這邊大家應該都頭大了，這個不是教樂理教怎麼彈鋼琴的地方嗎???
你什麼時候有這裡是在教樂理的地方了???
從一開始就不是阿~任何東西都是為了要自創or改寫所必需的超級捷徑手段!!!!
所以線再來開始教技巧了!!!!!!!!(*≥▽≤)ツ┏━┓
5. 最強改編
這邊已改寫為重，這樣比較好讓大家理解 (要開始變得超難了喔!)
實際上是懶的講解自創這個部分拉~
說真的自創的話類別分的太多了
主要目的就是：
1. 找到自己喜歡的旋律
2. 想辦法去配出旋律的伴奏
OR
1. 今天心情好想要彈這個調
2. 想辦法找出這個調內自己喜歡的主弦律
大同小異啦，所以不贅述了
第一件事情，先背起來曲子........不用到這樣啦XD
先把曲子的 " 主旋律 " 給標記出來 這邊超難
如果成功的把主旋律奏出來，再開始配左手的伴奏(底音，基底)
伴奏要怎麼配都可以
可以參考以下例子：已G為例
1.
2.
3.
.
4.
OK ！這四個應該很是夠用了，如果還有需求的話，也可以試試看從這四大類作小變化，更或者是直接自編左手那就更猛了!!!!!
我可以保證的是，只要調性對道，這四個當伴奏配下去絕對好聽!!!!!!
左手指要重覆這一個規則就好哩!!!!!
最精華的可能就在這邊了吧
其實也沒有什麼，只是些常用的小技巧而已~。用熟了，自然就強了。
6. 至於吉他嘛~
有人和我問了這個問題
" 為什麼這個小節裡面有三個音，下個小節又有四個音????? 這樣拍子不對阿??? "
我看了看譜面，長這樣
很奇怪吧???
所以這邊要先說一下
TAB譜有六條線，每條線由上往下看分別是最高音弦到最低音
上面的數字代表的是從上弦枕開始往琴口的方向數過去，第幾間指版。
上面並沒有指名出節奏的
所以，一般來說，TAB譜面是看不出節奏的喔!!!!
雖然彈的出音，但是沒有節奏是一件很嚴重的事情。
再跟樂團時候最為明顯，鼓手的節奏分明，若沒有節奏練習的話會很慘
那要怎麼樣才能在吉他彈出正確節奏呢??
在這邊只能說-----------------------------多聽!
去背別人彈的正確版本，多聽曲子的主旋律，最好能先唱出來最佳~(´・ω・`)
這樣在接下來的練習中就會自然就會有節奏，就不怕看TAB譜面哩~
不過有些人就會在數字上面加上一些音符(豆芽菜)的尾巴當作音符使用
這樣就能免去節奏問題，但這樣的譜面複雜程度可能........恩~超級亂
對吉他沒很多研究，講這樣已經是我的極限了｡ﾟヽ(ﾟ´Д`)ﾉﾟ｡ 剛學吉他手彈的好痛啊!!!
對於想唱出來的音樂無法寫在版上感到遺憾，畢竟心癢癢的就寫了這些了
文筆不好來這邊唬爛，不過也因為這樣我小說都沒人看吧QQ
來源嗎? 這都是我自己常用的招式和理解，所以很多亂七八糟的名詞都是我自己創造的名詞，各位儘管用吧XD傳授給各位了(希望別嫌棄阿~ˊAˋ)
看完這些希望讓各位對基本的一點音樂能有一些認識, 或許你能在音樂途中發現新奇的轉接法而感到新奇，接連成為網路上的改曲大神!!!!
這就是我所樂見的ˊωˋ
歐歐對了!! 差點忘了講
我一直不斷的強調
" 好聽就好 "
這是精隨中的精隨喔！不管怎麼樣，只要好聽就好
這就是做這件事情的魅力所在喔!!
不一定要完全按照原譜
" 好聽就好!!! "
希望各位能夠把持著這個精神!!
有問題就留言別客氣喔~
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