說起偶像，這個職業在這十年已經不足為奇了，百花齊放，遍地盛開。
不論是男性還是女性、實體還是虛擬，你所想像得到的風格應有盡有，幾乎能夠滿足每一個粉絲刁鑽的口味。
甚至連國籍也不再設限，靠著網路，只要動動手指就能聽到大海另一邊的歌聲，這就是這個時代的力量。
包含用Kpop打下全世界的韓國、靠著錢財人流撐起一片天的中國，每個國家的娛樂公司都把大腦打到這一塊大餅上，開始嘗試用這種方式襲捲娛樂圈和音樂圈，甚至連台灣也發展出自己的偶像。
當然，還有那個十多年前重新定義了偶像這兩個字的國家，日本。
我身為一個日系ACG的成癮者，要完全不接觸到日本偶像圈也是挺困難的，而越是深入探尋就越會發現，如今的「偶像」之規模有多可怕。
每次在電腦前面隨著旋律打call、看著螢幕裡跳舞的可愛妹子ㄏㄏ笑之餘，我也常常在思考，所謂的偶像，為什麼有如此的魅力？
粉絲對於偶像的期望是什麼？寄情於偶像身上的東西又是什麼？
這前言好像扯得有點太遠了齁，抱歉抱歉，拉回來。
容我介紹一下，繼十年前開創偶像盛世的AKB之後，作為AKB官方對手出線的偶像團體。
乃木坂46。
↑乃木坂46最新單曲〈Sing Out!〉
客觀來看，我應該離所謂的「飯」還有一段不短的距離，主要是因為我沒有足以追星的財力，追不起。
但是我喜歡聽歌，姑且可以自稱為歌迷吧。
我不是專家，也沒有深入研究過，不過我發現乃木坂46有一個特色，就是MV都很有趣。
不只是唱唱歌、跳跳舞就結束了，而大多有著很強的故事性和戲劇性，成員在MV當中除了擔任歌手和舞者以外，同時也身兼演員。
每一部MV，每一首歌，都在訴說一個故事。
別看這點在台灣MV上好像比比皆是，這在國外可是非常難得的現象啊。
很多預算低人氣不足的歌手即使要做MV，也真的只能在攝影機前對個嘴，唱唱歌、跳跳舞就結束了，沒有更多的製作餘裕。
甚至是那些聲勢頂天、經費充足的歌手未必願意拋頭露面在MV裡演戲。
這也是合情合理的，他們是歌手，賣的是唱片和歌，幹嘛花時間拍一支沒什麼報酬又未必有人看的MV呢？
但也就是因為這個原因，乃木坂46的MV才會格外抓住我的眼球。
甚至索性乾脆不演、直接開出誇張架空世界觀，講述人與虛構種族棘人之間友誼的
〈サヨナラの意味〉。
歌姑且不談，但是每一部MV、每一個寄託在歌裡的故事都值得反覆欣賞，細細玩味。
當然，還有我這次想說的，〈帰り道は遠回りしたくなる〉。
〈想繞遠路回家〉。
由日本偶像界老大哥秋元康作詞，渡邊俊彥作曲，並由西野七瀨擔任Center，同時這首歌也是她的畢業單曲。
〈想繞遠路回家〉，講述一名擅長繪畫、打算報考美大的少女，因為一次失誤，陰錯陽差而走上截然不同的道路。
趕上公車的少女，成功考上美大，成為了自己一直以來想成為的那個人。
沒趕上公車的少女，收到了星探挖掘，參加偶像團體徵選，最後，成為了偶像。
這支MV在短短5分鐘的時間中，靠著畫面的交錯和細節變化，描繪了兩條平行時空，並由西野七瀨一人分飾，演繹那名命運迥然不同的少女。
……平行時空你敢信，一部MV，居然玩平行時空。
藉著畫面對比，細細刻畫了兩名走上不同道路的「西野七瀨」。
情節設計和鏡頭語言都相當淺顯易懂，即使一句台詞也沒有，也確實完美述說一個精細且極富意境的故事。
最後，兩名「西野七瀨」在演唱會中交錯，台上與台下，偶像與觀眾，以一句「謝謝」收尾。
這已經可以稱得上是神來一筆的操作了，再結合這首歌是「西野七瀨畢業單曲」這點來看，雞皮疙瘩。
純粹的雞皮疙瘩。
我不曉得這個故事是不是跟七仔本身經驗有關啦，我也沒去研究，我猜沒有。
但即使如此，我還是想一廂情願的認為這就是七仔過去曾面對的岔路，因為這支MV真的是美得亂七八糟。
最後的「ありがとう」究竟是誰對誰說的呢？
七仔對飯？
飯對七仔？
還是，那個沒有成為偶像的七仔，對成為偶像的自己？
又或是，成為了偶樣的七仔，對那個沒有成為偶像的自己？
就這短短的一句話，飽含了我這種單純聽歌的歌迷難以想像的情感。
作為畢業禮物，這首歌、這支MV，確實精彩。
這首歌想傳達的東西其實相當直白，但是卻非常深沉。如果要由我來解讀，大概是「即使走錯了路也別害怕」吧。
前陣子有一位年輕的創業者說過：二十五歲以前的夢想99%不會成功。
大概就是這個意思。
即使走歪了、拐了好幾個彎、人生突然得面對過去完全不曾準備的選擇。
也不要害怕。
當駐足回望的時候，就會發現足跡閃耀。
到了那個時候，請對那個沒有選擇這條路的自己說聲謝謝。
人生是由無數個「岔路」組成的。
與其後悔，不如堅定的，走下去。
繞趟遠路，再回家。
聊一下這首歌的兩位幕後製作。
首先是擔任編劇的澤本嘉光，我一查之下才發現原來他也擔任了〈此刻，想說話的對象〉的編劇。
那部MV講述的故事和〈想繞遠路回家〉一樣，驚人的有趣，而且非常對我胃口，給我良多感觸。在乃木坂46中我最愛的兩部都給他包辦了，實在厲害，感激不已。
另外，包含〈想繞遠路回家〉、〈此刻，想說話的對象〉，還有〈察覺時已是單戀〉
，澤本嘉光負責編劇的三部作品都是西野七瀨站Center，看來也是七仔推來的。
另一位則是這首歌的作詞、偶像界赫赫有名的大佬秋元康。
作為日本那幾個超級偶像團的總製作人，秋元康毋庸置疑的非常有本事，而作為聽眾和歌迷，更加欽佩的則是他那個「作詞家」的身份。
旗下偶像的歌曲有很大一部份的歌詞都是由他經手，即使是AKB一脈、乃木坂、欅坂這些風格截然不同的團體，甚至是其中每一個組合、每一位成員的歌，他都能將歌詞中的情緒抓得相當準確，並且交給適合的團體適合的成員進行演繹，實在相當厲害。
我的意思是，仔細想想，他一個六十歲的歐吉桑，要寫20歲上下的小女生唱的歌啊！
我知道可能有些人一聽到這個描述，首先會覺得他是個變態。
但作為創作者就會知道，站在這種截然不同的身份，去揣摩對方的心境和想法，然後寫出適合的詞，這到底有多困難。
這可不是單單一句「才華洋溢」就能一言以蔽之。
我到現在還不敢相信欅坂那些中二到爆胎的詞也是他寫的。
回到〈想繞遠路回家〉上。
作為重量級團員的畢業單曲。
「最珍貴的回憶，我曾喜愛的這個地方。」
佩服。
不論是曲、詞、還是MV，〈想繞遠路回家〉都傳遞出相當正向的能量，以少女們純粹的眼光、純粹的拼勁去看待世界。
不只是這首歌而已，事實上所有乃木坂的歌，甚至還有所有48系、欅坂的歌也幾乎都是如此。
傳達的不只是空泛的情感，而是某種程度上來說十足堅定的信念。
我想這也與這些「偶像」的主要對象有關，年輕人、甚至青少年。
既然對象是這些人，那身為製作人員、身為「偶像」，也必然要傳達出某種值得讓人嚮往與追隨的理念。
沒錯，如果真的要剖析，說教意味是很濃厚，但那又如何？
如果每個人都讓這世界變得更好一點，就一點就好，那總有一天這個世界就會改變，我是這麼認為的。
而這就是她們改變世界的方式。
「與你分離雖然很傷心，但這是重要的告別。更寬闊廣大的世界，我不能不去認識。」
「選擇不同道路的意義是為了更燦爛的未來。」
「我們將能互相理解（互いにわかるだろう）」
回到一開始的問題。
所謂的偶像，為什麼有如此的魅力？粉絲對於偶像的期望是什麼？寄情於偶像身上的東西又是什麼？
我想所謂的偶像，大概就是帶來快樂和希望的職業吧。
【後記】
其實準確來說，這類文章的標籤應該用【MV談】才對，不過聽起來怪怪的，沒什麼氣勢，所以還是讓我用【樂談】吧，音樂的樂。
什麼？你問我乃木坂46主推誰？你在開玩笑嗎？給我回去重看這篇文章。
娜醬好可愛，超可愛的，我要死了。
唉，娜醬畢業了……好難過……
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