複身犯
本部戲可以說是台版的「分裂」,描述由楊祐寧飾演的植物人193號載體,為了協助破案腦內被上傳了五個不同的靈魂(意識)。有粗鄙的司機邱俊生、奸詐的中年房地產商人廖志輝、叛逆的年輕俏家妹王庭、大學生林子平還有充滿謎團的許明哲。兇手就在這五人之中,警方必須在肉票死去之前從這五人的意識中探出肉票所在地,或者還有無活著的綁匪共犯...。
劇情整體架構是非常大的,在短短的二個小時內,資訊量龐大。如果說《三人要守密,兩人得死去》是把三小時的故事花六小時來講,那《複身犯》就是將四小時的故事花兩小時講完。不同於《三》劇緩慢拖沓的節奏,複身犯節奏快速、行雲流水。這節奏之快頗有近年港中合資的港片的那種調調在,至於是好是壞就見仁見智了。
但劇情呈現上,我覺得導演講得太明白了,很多模糊的,或者可以讓觀眾透過線所自己發現的,中後段都以非常直白粗暴的方式解謎,喪失了許多灰色的朦朧美,是我覺得較可惜的地方。但是看完本劇後,我還PTT上看到一篇對劇情解讀錯誤百出的負雷文,其實我不知道他是睡著還是怎麼了,但或許想讓大家都能看懂是導演把故事講這麼明白的本意,雖然就該篇文章來看,好像也不算成功(汗。
不過整體而言,劇情編排設計還是值得一看的,雖然有些邏輯上的小失誤,但整體而言故事是吸引人的,節奏是快速的,緊張感也是有的。最重要的是,楊祐寧在本片的演技是值回票價的。其他角色的戲份並不多,演技也有好有壞。但楊祐寧一人分飾數角,不管是聲線、動作、表情神韻,整部片的重點就在這阿,楊祐寧的演技。
場景設定上雖然沒有講明年代,但以簡約、線條、流利感十足的室內風格來襯托出微微的科技感,讓觀眾知道時代大約坐落在早現實幾年,但也不會太超前的年代,讓意識輸入的技術更為合理。
片中也出現大量具有標誌性的台灣景色,諸如高美濕地、月世界、屏東菸廠、台中中央公園等等,將台灣獨特的景觀帶入片中,卻又顯得合情合理,不會有刻意之感,選景與劇情的搭配上個人覺得非常用心。
以國片來講,這部片的表現不俗。以往許多人總說,多支持國片、多支持國片,但舉例的國片真的讓我支持不下去。但近年來不一樣了,多支持國片的同時,這些國片確實也值得支持。從《返校》、《陽光普照》一路到《複身犯》,雖然不到完美,但每部片都讓我得到充分的電影享受。國片,真的不太一樣了。
以電影來講,在已經不算新梗的靈魂議題中,試圖加入新的構思,建構出一個新元素與世界觀來吸引觀影者。雖然在邏輯上有點瑕疵,有些角色個性前後略有變化(警官我在說你),但整體而言,好看。