舊愛還是最美──雷神索爾4-愛與雷霆

在史提夫·羅傑斯、東尼·史塔克、娜塔莎·羅曼諾夫分別告別漫威電影宇宙後，作為現存的六位元老中唯一擁有好幾部個人電影的角色，索爾的地位顯得更加重要。他經歷了阿斯嘉的覆滅、父母與弟弟的死，最後成功挽回了彈指事件的傷害，儘管索爾回到了「雷神索爾3-諸神黃昏」時期，那偏向樂天派的性格，同時他也失去了目標、陷入中年危機。

導演泰卡·維迪提在前作替本系列注入了一池活水，他運用了公路喜劇要素與即興發揮演出，將索爾的性格塑造徹底改頭換面。「雷神索爾4-愛與雷霆」基本上仍是依循這個方向，雖然新鮮感、整體表現均不如前作，畢竟「雷神索爾3-諸神黃昏」在漫威個人電影中絕對是名列前三的作品，但這並不代表本片就毫無可取之處。

「雷神索爾4-愛與雷霆」最重要的一步便是把娜塔莉·波曼找回來。除了讓珍·佛斯特舉起雷神之鎚、與索爾並肩作戰，還漂亮地補完了她與索爾的愛情線。相較於美國隊長與佩姬的淒美故事、鋼鐵人和小辣椒多年來彼此扶持，當初索爾跟珍的化學效應顯然是比前兩者略遜一籌，第3集甚至還把兩人分手的事情輕輕帶過。

索爾和珍那既尷尬又放不下的感情呈現得很有意思，更妙的是連風暴破壞者跟雷神之鎚都一起亂入，形成了爆笑感十足的修羅場。我特別喜歡索爾在病床前與珍的深談，儘管索爾希望珍可以留下來好好治療，如果珍依舊想要參戰，索爾並不會強迫她別來，他只知道自己沒挽留珍的話會後悔一輩子。這就是索爾深愛珍的方式。

親身實踐了「你要不是死得像個英雄，就是活得夠久看著自己變成惡人」這句名言的克里斯汀·貝爾，久違地發揮了他詮釋反派的強大演技。屠神者格爾的動機很單純，失去愛女的憤恨、死靈劍的腐化使他逐漸墮落，實力應該是略遜於海拉，不過在貝爾的發揮下，顯露出與過往反派不同的邪魅與癲狂，特別是在嚇唬孩子們、用偽共生體綑綁住索爾一行人時，帶給觀眾一種隨時會拿人開刀的恐懼感。

動作戲依舊維持第3集的水準，也應該是索爾系列裡最強調「拋擲武器」這個要素的一集。不論是珍各種花式打法、索爾反擊宙斯的驚天一擊，還有珍為了不讓格爾搶走彩虹橋，而把風暴破壞者直接丟到外太空的演出。最後兩人對決格爾，破壞死靈劍的連續技也很爽快。主要是上一集索爾覺醒，搭配齊柏林飛船的《Led Zeppelin》開無雙實在太經典，槍與玫瑰的《November Rain》、《Sweet Child O’ Mine》等歌曲當然也很搭，可是場面難免稍遜半籌。

這次的配樂改由麥可·吉亞奇諾負責，他堪稱是近年來負責最多超級英雄電影的配樂師。除了「雷神索爾4-愛與雷霆」之外，這兩年內他還製作了「蜘蛛人-無家日」、「蝙蝠俠」的配樂。本片的主旋律，同時也是珍的主題曲《Mama's Got a Brand New Hammer》非常洗腦，搭配喵喵鎚首次施展的分裂攻擊，可說是整個索爾系列裡面讓人印象最深刻的配樂之一。