※大致介紹
《未來的未來(未来のミライ)》──細田守第五部原創動畫電影
－劇情部分－
故事以住在橫濱的「兄妹」為主軸，發生在一個父母溺愛的4歲的男孩小訓一開始因為妹妹未來的出生而感到新奇。但漸漸的發現父母重心都落在妹妹身上，覺得自己失寵而開始任性、鬧彆扭。某天在自家庭院中遇到來自未來的妹妹未來，兩人之間展開超越時空的冒險之旅。
(這段簡介我想了好久...)
－海報－
(第一版海報)
(第二版海報)
第一版海報正中間的小字
「ボクは未来に出会った」
我和未來的相遇
第二版海報正中間的小字
「この世界は、未来にあふれてる。」
這個世界、充滿著未來。
因為作品中，"未來"本身就代表了妹妹的名字，
所以一、二版的海報中都使用了這種雙關。
第二版的下方則是多了
「小さな庭から時をこえる旅へ──
そては、ボクと家族の未来をめぐる物語」
從一個小庭院到未來的超越時空的旅程──
這是一個、關於我和家人圍繞著未來的故事
要說的話，我更喜歡第二版的海報。
它更有劇情中流露的那種溫馨的感受(第一版相較之下)
可惜下面太多訊息有點破壞美感。
於是乎，我大愛英文版的第二版海報
(英文版)
細田 守
再念一次
「HoSoDa MaMoRu」
每三年必到電影院報到的動畫電影，
我是從《狼的孩子雨和雪》 發現三年週期，
所以後來的《怪物的孩子》、《未來的未來》上映時間我都蠻肯定的。
所以下部作品肯定是2021年上映呢!!
也就是說毛利叔叔被插針三次 就能看一次細田守
在我眼中，細田守的作品是以下五點建立出來的：
「在現實的基礎下、
遭遇奇幻的狀況、
羈絆彼此真摯的感情；
追逐的場景、找到自我的劇情」
(PS.必須要再加上 獸人成分XDD)
大概就是以上構成了 細田守導演的故事刻劃架構。
原創劇本的故事內容則是以自身的經驗為主。
畫風我就不多說了。
我絕對不會說《怪物的孩子》被友人說 「宮崎駿的電影喔?」我是如何活活被氣死
各電影的特色
─────────────────────────────────
2006年7月15日《跳躍吧！時空少女》
愛情、友情
『既有小說加以改編』
穿越時空(異世界-時間線)
─────────────────────────────────
2009年8月1日《夏日大作戰》
親情(家族)
『以妻子的故鄉、大家族為背景』
虛擬世界(異世界)
同「數碼寶貝大冒險 我們的戰爭遊戲！」
─────────────────────────────────
2012年7月21日《狼的孩子雨和雪》
親情(媽媽對孩子)
『用自己的故鄉(富山縣)，
母親的過世讓他想體會自己媽媽養育自己、
以及和妻子結婚期待未來成為父母的感覺 為背景』
獸人
─────────────────────────────────
2015年7月11日《怪物的孩子》
親情(爸爸對孩子)。
『第一個孩子的誕生，將新手爸爸的立場投影在電影中』
怪物的世界(異世界)
獸人 XD
─────────────────────────────────
2018年7月20日《未來的未來》
親情(小孩對手足、父母)。
『在兒子三歲時又生了一個妹妹，
以兒子的視角立場為背景』
穿越時空(異世界-時間線)
微獸人 XDD
列車
─────────────────────────────────
2021年 未定《_______》
我的下一部作品，
可能就是將一部已有原作的作品拍攝成電影，
我只會擔任導演的工作，(不當這部電影的編劇)
因為有一樣東西大概已經醞釀了三十年，
我一直很想將它拍攝成作品，
接下來可能會有個機會讓我的願望成真。
(節錄至：【漫博 18】《未來的未來》動畫電影導演細田守簽名會與座談會分享創作概念與花絮)
(((再念一遍：HoSoDa MaMoRu
電影心得
(都說是電影心得了，被雷到真的不是我的問題)
我覺得透過《未來的未來》這部電影，
展現細田守導演「新的畫面展現」及「人物刻劃細膩的新高度」。
電影開場10分鐘我就完全體會小訓"主觀意識中"因父母的反應而有不受重視、不受關愛的心情。甚至「鬧脾氣引起注意，真的毫無能力的狀況下只能選擇哭泣。」
每一個人 小時候都發生過的細節。
完全體會是指，我不知不覺中站在小訓的立場去看待一切。儼然成為了小訓!
這是之前電影都沒有過的感受，
迅速的代入、認同感──刻劃細膩的新高度。
額外提到幾個小細節
1.小訓很生氣地跑走，結果是一階一階的爬下樓梯。
這一段當下看的時候又氣又好笑的。
2.第一次看到曾外公，
完全看的出來他的腳有狀況。
這兩點讓我很佩服導演每個細節的刻畫。
再來是發生劇情中，好幾段落的奇幻狀況。
如果沒有曾外公的那些經歷、
沒有外婆和外公、媽媽和爸爸、
又怎麼會有我和你呢?!
在這樣的畫面展現中更能帶出這種感慨地感受。
劇情中
小訓對於父母對年幼妹妹關心而感到失寵的感受、
第一次學習騎單車的情況、
曾外公帶著小訓奔馳在從前、
爸爸對小訓學會騎單車的那種激動、
曾外婆跑到一半停下來 特地等待曾外公。
一幕一幕都是值得細細品味，去感受的。
新的畫面展現：
在這部電影中 有些畫面都有很值得放大成為一部電影的潛能。
尤其第四幕 二戰時空背景的主題、
和第五幕中第一次出現導演之前沒有的 "恐怖"氛圍!!!
(可怕的座椅還有詭譎的場景)
都讓我更加期待導演之後更多不同類型、不同面向的作品。
我認為細田守在內心深度的探討、比較詼諧、蒙太奇手法的電影應該也能有很大的發展空間!
「例如 今敏導演的《盜夢偵探》、或是《神隱少女》、《霍爾的移動城堡》這類的作品」
只是現階段的 細田守 更想要拍正向、溫馨的作品。
(((念兩遍：HoSoDa MaMoRu
細田守導演走過《霍爾的移動城堡》 的陰影、
《ONE PIECE 祭典男爵與神祕島》的低迷、
《跳躍吧！時空少女》的信心崛起、
以及後續原創電影中的情感展現。
也是如此，讓我更期待細田守醞釀三十年的作品，會是如何。
(30年前 接近 細田守 剛投入動畫師 加入"東映動畫"時期)
電影內容討論：
雖然在這部電影中 穿越時空只是媒介、並沒有嚴謹的考據。
但還是會突然想為什麼 高中生的妹妹 明明又沒要結婚，
卻突然在意起 女兒節娃娃 還特地回到過去。
我認為 "大概" 是因為妹妹高中的那時候
突然能擁有 連結家族譜的能力
(看後面 哥哥對於 看到童年的自己 不感到意外)
又或者，這是導演給我們的想像。
你有沒有想過，有時候小朋友的童言童語我們蠻不當一回事的?!
因為他們總是天馬行空的說些有趣的事情，想一想覺得不可能的事情。
但有時候，他們說的話在某些狀況下又跟事實吻合。
就像劇情中 媽媽對爸爸說感謝你收女兒節娃娃。
爸爸壓根就忘了這回事，小訓跳出來說是他收的，卻沒人相信。
然而，這件事情就這樣隨著話題帶過去了。
會不會，生活中那些不可思議的事情是真的呢?!
總結：
我是一個愛看電影的人，所以總會告訴我自己
喜歡的電影"不要先比較"、
"不要先看預告"、
"不要先看影評"、
"不要聽太多口碑"。
因為觀看體驗往往會受到影響。
再來才是原本沒什麼關注，但突然爆紅或引起討論的電影。
如果有興趣就直接進電影院看、
沒興趣可以先看影評或是別人的介紹再去看。
看完簡介，你已經有預期心理不好看或是不合口味的電影
可以等下檔了，等DVD發售再找來看。
這樣的順序才是對的。
漸漸的開始會挑電影，不會被雷了。
如同《不存在的房間》、《與神同行 2：最終審判》
我都覺得好看，但不是每個人都這麼認為。
這跟預期心理有關係，只要這部電影有達到你的預期心理你就覺得好看；反之亦然。
如果你用恐怖片的心理去看待《不存在的房間》。爛片!!
如果你用第一集超乎意料的好看的心理去看《與神同行 2：最終審判》。爛片!!
回頭來說細田守的電影，
"跳躍"超乎預料的好看、"夏日"又擁有數碼寶貝一般熱血的場景(所謂商業片)，
後續的電影則沒有這樣的"驚喜感"，導致有些人會覺得爛片。不予置評
然而如果每部電影都追崇商業、主流...
那誰來帶給我們藝術電影(Art film、Independent film)呢?!
你在一部電影中能收獲什麼，
我想這是每個導演都在實踐的。
有時候導演想說的不是你想聽的，怎麼樣都不會合口味的(笑)
而我在進入電影院之後，
某些有趣的劇情中，時不時地聽見在場小孩子不由自主的笑聲，
不是大吵大鬧的那種，而是對於劇情懵懂似知那種開心的笑。
為這部電影增加了很多好看的氛圍。
你有在這部電影中找到溫馨感嗎?!
《未來的未來(未来のミライ)》──細田守第五部原創動畫電影
－劇情部分－
故事以住在橫濱的「兄妹」為主軸，發生在一個父母溺愛的4歲的男孩小訓一開始因為妹妹未來的出生而感到新奇。但漸漸的發現父母重心都落在妹妹身上，覺得自己失寵而開始任性、鬧彆扭。某天在自家庭院中遇到來自未來的妹妹未來，兩人之間展開超越時空的冒險之旅。
(這段簡介我想了好久...)
－海報－
(第一版海報)
(第二版海報)
第一版海報正中間的小字
「ボクは未来に出会った」
我和未來的相遇
第二版海報正中間的小字
「この世界は、未来にあふれてる。」
這個世界、充滿著未來。
因為作品中，"未來"本身就代表了妹妹的名字，
所以一、二版的海報中都使用了這種雙關。
第二版的下方則是多了
「小さな庭から時をこえる旅へ──
そては、ボクと家族の未来をめぐる物語」
從一個小庭院到未來的超越時空的旅程──
這是一個、關於我和家人圍繞著未來的故事
要說的話，我更喜歡第二版的海報。
它更有劇情中流露的那種溫馨的感受(第一版相較之下)
可惜下面太多訊息有點破壞美感。
於是乎，我大愛英文版的第二版海報
(英文版)
首先一開始先放上細田守導演的尊顏，別只知道導演大名 卻不知道他長怎樣啊!!
細田 守
ほそだ まもる(平假名)；
HoSoDa MaMoRu(羅馬拼音)；
侯收答 麻摸噜(空耳)。再念一次
「HoSoDa MaMoRu」
每三年必到電影院報到的動畫電影，
我是從《狼的孩子雨和雪》 發現三年週期，
所以後來的《怪物的孩子》、《未來的未來》上映時間我都蠻肯定的。
所以下部作品肯定是2021年上映呢!!
也就是說
在我眼中，細田守的作品是以下五點建立出來的：
「在現實的基礎下、
遭遇奇幻的狀況、
羈絆彼此真摯的感情；
追逐的場景、找到自我的劇情」
大概就是以上構成了 細田守導演的故事刻劃架構。
原創劇本的故事內容則是以自身的經驗為主。
畫風我就不多說了。
各電影的特色
─────────────────────────────────
2006年7月15日《跳躍吧！時空少女》
愛情、友情
『既有小說加以改編』
穿越時空(異世界-時間線)
─────────────────────────────────
2009年8月1日《夏日大作戰》
親情(家族)
『以妻子的故鄉、大家族為背景』
虛擬世界(異世界)
同「數碼寶貝大冒險 我們的戰爭遊戲！」
─────────────────────────────────
2012年7月21日《狼的孩子雨和雪》
親情(媽媽對孩子)
『用自己的故鄉(富山縣)，
母親的過世讓他想體會自己媽媽養育自己、
以及和妻子結婚期待未來成為父母的感覺 為背景』
─────────────────────────────────
2015年7月11日《怪物的孩子》
親情(爸爸對孩子)。
『第一個孩子的誕生，將新手爸爸的立場投影在電影中』
怪物的世界(異世界)
─────────────────────────────────
2018年7月20日《未來的未來》
親情(小孩對手足、父母)。
『在兒子三歲時又生了一個妹妹，
以兒子的視角立場為背景』
穿越時空(異世界-時間線)
列車
─────────────────────────────────
2021年 未定《_______》
我的下一部作品，
可能就是將一部已有原作的作品拍攝成電影，
我只會擔任導演的工作，(不當這部電影的編劇)
因為有一樣東西大概已經醞釀了三十年，
我一直很想將它拍攝成作品，
接下來可能會有個機會讓我的願望成真。
(節錄至：【漫博 18】《未來的未來》動畫電影導演細田守簽名會與座談會分享創作概念與花絮)
(((再念一遍：HoSoDa MaMoRu
電影心得
(都說是電影心得了，被雷到真的不是我的問題)
我覺得透過《未來的未來》這部電影，
展現細田守導演「新的畫面展現」及「人物刻劃細膩的新高度」。
電影開場10分鐘我就完全體會小訓"主觀意識中"因父母的反應而有不受重視、不受關愛的心情。甚至「鬧脾氣引起注意，真的毫無能力的狀況下只能選擇哭泣。」
每一個人 小時候都發生過的細節。
完全體會是指，我不知不覺中站在小訓的立場去看待一切。儼然成為了小訓!
這是之前電影都沒有過的感受，
迅速的代入、認同感──刻劃細膩的新高度。
額外提到幾個小細節
1.小訓很生氣地跑走，結果是一階一階的爬下樓梯。
這一段當下看的時候又氣又好笑的。
2.第一次看到曾外公，
完全看的出來他的腳有狀況。
這兩點讓我很佩服導演每個細節的刻畫。
再來是發生劇情中，好幾段落的奇幻狀況。
- 第一幕
狗狗獸人ww
劇情完全就是可以狗狗擬人就好。不用小訓變獸人這一段。
我們也能了解寵愛被剝奪的感覺，導演就是硬要加獸人XD感覺獸人會變成導演經典的標記。
- 第二幕
高中時期的妹妹穿越時空，來收女兒節娃娃(ｘ)用手指收服哥哥(ｏ)
- 第三幕
鬧彆扭的小訓看到過去的媽媽小時候的樣子，原來每個人的小時候都有類似的經驗。
- 第四幕
第一次學習單車，爸爸卻"選擇"照顧妹妹未來。回到過去看到帥氣的年輕曾外公 (大愛這段劇情)
- 第五幕
跑到了未來看到未來的自己、未來的樣子。
不但有恐怖的列車畫面。
還有剪紙動畫效果(Cutout animation)的站務員
用不同的畫面質地來展現想像力，這種切換會有種身在夢中的感覺。
就像2015年上映的《小王子(Le Petit Prince)》一樣。
- 最後幕 收尾
前面媽媽和外婆刻意提起的伏筆
「腳受過傷的曾外公是否跑贏曾外婆才在一起結婚的」
最後也在未來的帶領下，看見真正的過程。
如果沒有曾外公的那些經歷、
沒有外婆和外公、媽媽和爸爸、
又怎麼會有我和你呢?!
在這樣的畫面展現中更能帶出這種感慨地感受。
劇情中
小訓對於父母對年幼妹妹關心而感到失寵的感受、
第一次學習騎單車的情況、
曾外公帶著小訓奔馳在從前、
爸爸對小訓學會騎單車的那種激動、
曾外婆跑到一半停下來 特地等待曾外公。
一幕一幕都是值得細細品味，去感受的。
新的畫面展現：
在這部電影中 有些畫面都有很值得放大成為一部電影的潛能。
尤其第四幕 二戰時空背景的主題、
和第五幕中第一次出現導演之前沒有的 "恐怖"氛圍!!!
(可怕的座椅還有詭譎的場景)
都讓我更加期待導演之後更多不同類型、不同面向的作品。
我認為細田守在內心深度的探討、比較詼諧、蒙太奇手法的電影應該也能有很大的發展空間!
「例如 今敏導演的《盜夢偵探》、或是《神隱少女》、《霍爾的移動城堡》這類的作品」
只是現階段的 細田守 更想要拍正向、溫馨的作品。
(((念兩遍：HoSoDa MaMoRu
細田守導演走過《霍爾的移動城堡》 的陰影、
《ONE PIECE 祭典男爵與神祕島》的低迷、
《跳躍吧！時空少女》的信心崛起、
以及後續原創電影中的情感展現。
也是如此，讓我更期待細田守醞釀三十年的作品，會是如何。
(30年前 接近 細田守 剛投入動畫師 加入"東映動畫"時期)
電影內容討論：
雖然在這部電影中 穿越時空只是媒介、並沒有嚴謹的考據。
但還是會突然想為什麼 高中生的妹妹 明明又沒要結婚，
卻突然在意起 女兒節娃娃 還特地回到過去。
我認為 "大概" 是因為妹妹高中的那時候
突然能擁有 連結家族譜的能力
(看後面 哥哥對於 看到童年的自己 不感到意外)
又或者，這是導演給我們的想像。
你有沒有想過，有時候小朋友的童言童語我們蠻不當一回事的?!
因為他們總是天馬行空的說些有趣的事情，想一想覺得不可能的事情。
但有時候，他們說的話在某些狀況下又跟事實吻合。
就像劇情中 媽媽對爸爸說感謝你收女兒節娃娃。
爸爸壓根就忘了這回事，小訓跳出來說是他收的，卻沒人相信。
然而，這件事情就這樣隨著話題帶過去了。
會不會，生活中那些不可思議的事情是真的呢?!
總結：
我是一個愛看電影的人，所以總會告訴我自己
喜歡的電影"不要先比較"、
"不要先看預告"、
"不要先看影評"、
"不要聽太多口碑"。
因為觀看體驗往往會受到影響。
再來才是原本沒什麼關注，但突然爆紅或引起討論的電影。
如果有興趣就直接進電影院看、
沒興趣可以先看影評或是別人的介紹再去看。
看完簡介，你已經有預期心理不好看或是不合口味的電影
可以等下檔了，等DVD發售再找來看。
這樣的順序才是對的。
漸漸的開始會挑電影，不會被雷了。
如同《不存在的房間》、《與神同行 2：最終審判》
我都覺得好看，但不是每個人都這麼認為。
這跟預期心理有關係，只要這部電影有達到你的預期心理你就覺得好看；反之亦然。
如果你用恐怖片的心理去看待《不存在的房間》。爛片!!
如果你用第一集超乎意料的好看的心理去看《與神同行 2：最終審判》。爛片!!
回頭來說細田守的電影，
"跳躍"超乎預料的好看、"夏日"又擁有數碼寶貝一般熱血的場景(所謂商業片)，
後續的電影則沒有這樣的"驚喜感"，導致有些人會覺得爛片。不予置評
然而如果每部電影都追崇商業、主流...
那誰來帶給我們藝術電影(Art film、Independent film)呢?!
你在一部電影中能收獲什麼，
我想這是每個導演都在實踐的。
有時候導演想說的不是你想聽的，怎麼樣都不會合口味的(笑)
而我在進入電影院之後，
某些有趣的劇情中，時不時地聽見在場小孩子不由自主的笑聲，
不是大吵大鬧的那種，而是對於劇情懵懂似知那種開心的笑。
為這部電影增加了很多好看的氛圍。
你有在這部電影中找到溫馨感嗎?!
達人
