最近開始修一堂課叫「現當代東亞動漫的文化閱讀」，第一堂課大概動漫的概要，其中的閱讀材料就有一部叫《進入動漫世界》(Enter the Anime) 的一部Netflix紀錄片，雖然老師有說這片有點問題了，但我覺得他講得太輕了…
一開始當主持人說對動畫一無所知的時候，我就開始感到擔心了，開頭先提及了日本人的紀律性，然後點出日本動漫中與現實相反的狀況
這跟說「Galgame都是黃油」、「電玩都是血腥暴力」的那些人有什麼兩樣
這時已經能明顯窺見主持人對動畫的偏見與預設立場(說實話如果你只看Netflix的動漫，那你對動漫會有偏見完全是自找的，可怕的是當事人並未意識到這點)，尤其當你的標題叫「進入動畫世界」的時候，而且找一個只看過Netflix 上動畫的人來講本身就很奇怪，一邊說著消除刻板印象，又一邊做出了加深刻板印象的發言
若論及動漫的功能，「動漫是對於現實壓抑的反動與壓力的釋放」，這種論點並不少見，多數出現自對日本壓抑社會抱有偏見的卻自以為很了解的圈外人身上，雖然這論點當然有其存在的原因，但卻不代表能將這種觀點套用在每部動畫上，你不能先預設一個立場然後在這個立場上做結論，這種先射箭再畫靶的論述方式完全偏離紀錄片的本質。
一開始訪問了惡魔城製作人，雖然沒什麼問題，但用這種二次視角去說這就是日本動畫總感覺怪怪的，我更偏向它屬於歐美的日本動畫，而且原本還是遊戲而非漫畫；而後接連訪問了刃牙、拳願阿修羅、拉拉熊…的製作人，並分享了製作者們的創作秘辛，如刃牙是漫畫改編的動畫，以震撼的名產面為主軸發展，這些採訪以如何紀錄創意、工作流程、製作技巧、技術層面居多，紀錄片改名叫「Behind the Animate scene」還比較適合，綜觀而言訪談多半以製作者為主的角度描述，卻沒有深入去探索這些創意來源的背後原因，同時也缺乏了觀眾對動畫的視角，無法體現出動畫的多元以及普及性。
這些採訪當中，東映的採訪去我認為比較有觸及到日本社會時代與動畫的關係，其星矢的英雄文化，以及給小孩看的動畫「友誼、努力、勝利」，體現戰敗後復興的期望。而衝吧烈子的作者訪問其實也可以反映出日本的社會氛圍，作者甚至提及了這樣的搞笑橋段在日本這三十年間是很常見的事，卻意外地在歐美受歡迎，進而提及Metoo運動的社會共通性，這邊就可以引申出類似的社會情況是具有普世性的，而動畫是奠基於此才能夠跨越文化隔閡，但很可惜什麼都沒延伸就草草結束。EVA的部分有點不理解採訪高橋洋子的目的，除了表現出歌曲對動畫的重要以及「殘酷的天使」這首歌的知名度外，好像對於解釋EVA這部作品的影像力沒有太大的幫助，就這樣輕輕帶過EVA這部日本動畫里程碑，忽視了EVA所乘載的社會性與哲學性以及對其後世作品的影響。
主持人的採訪技巧也有待加強，每個採訪的主題不是很連貫，也缺乏足夠的銜接引導，從一開始的我不知道，然後到日本每次訪問完還是在講窩不知道、我不懂，然後最後在什麼都不知道的狀況下草草下定論
主持人竟然在結論時說動畫是次文化？非主流？？！你人在日本耶
總評：
採訪不錯、講述製作過程和技術也挺有趣的，但此外只要涉及主持人的論點就完全不行，因為版權只選Netflix上的動畫，然後忽視主流的的動畫要素，連「萌」文化都沒有提及，歐美熱門的作品在日本並非主流，僅僅觸及日本動畫的邊緣，就這樣以以偏概全下定論。我給的建議是當你很無知、選的題材偏頗、卻還帶著強烈的主觀意識用有色眼光去探討動漫，你下結論時最好不要那麼肯定。
我要做的話，會找各代經典動畫作品的粉絲，探詢他們從作品中獲得的體悟、情感，再到作品論壇的管理者發掘同好間創造出的社群力量，拼湊出動畫對於觀眾而言是什麼，然後再找該作品的作者對應他的創作理念
《進入動漫世界》真的沒必要浪費時間看，那些論調喜歡動畫的人看了真的會很不爽，我開始覺得這是老師故意給我們看的負面教材了，真的是氣到寫心得
達人
