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《紫羅蘭永恆花園》劇場版分析~畫面篇 (微雷)

Eplsine | 2022-03-21 01:23:20 | 巴幣 0 | 人氣 299

前  言

  還記得為什麼而喜歡上動畫嗎?只要看的動畫稍多,就一定會遇到糞作,時間久了也對新番越來越沒信心。然而在2020之後,歷經了諸多的考驗,京都動畫還是為全世界的動畫迷們獻上了這部鉅作。
  建議全部看完後再來看這篇分析,因為個人有點懶得花時間重頭到尾說一次故事,單純想了解故事劇情的話可以去維基或是Youtube找比較快。

作品概述

  這部劇場版作為《紫羅蘭永恆花園》系列的終章(我的上低音號呢),也是京阿尼災後首部作品。無論是戲裡還是戲外,彼此都失去了所愛之人,為此透苦著、煩惱著……我們就如同薇爾莉特一樣,努力的活著,努力的在不幸中尋找幸福。
  電影開頭銜接了動畫第10集,大致就分成了安已經過世的尋訪之旅,和薇爾莉特尋找少佐兩條路線。當然劇中在敘事上還隱藏很多巧思,就等到後面再好好的說明。以下大概就分成畫面和劇情兩個部分來好好探究這部作品。

開頭10分鐘

畫  面

  《紫羅蘭永恆花園》採用了寫實的畫風,與《魔法少女小圓》那類強烈風格的作品不同,這樣的做法有效的降低了一般人觀賞的門檻。雖然自攝影技術發明開始,寫實不再是作畫最重要的審美標準,然而京都動畫也不僅止於讓畫面接近現實,而是透過了與聲音和劇情的搭配達到了新的境界。大家可以參考一下以下3個PV。



  
  把這類畫風玩到極致的還有新海誠的作品,兩者有許多的相似之處,但在表現手法上卻有相當的不同。在光影的營造上,兩個團隊的攝影和美術都下了相當大的功夫在處理細節。大家可以參考一下京阿尼之前做本篇時的製作過程。新海誠團隊的我一時找不到就沒放了。

攝影(PS以前確實是用攝影機來攝影,但現在改為在電腦作業了)

美術

  說到與新海誠的相異之處,其中之一就是在景深的營造。在先前的《莉茲與青鳥》中,就大量的使用了這樣的技巧以製造出青春、輕快的節奏,到了這部劇場版時景深可以說是用的活靈活現。從特寫到遠景,基本上所有的鏡頭中哪些部分該模糊都經過了精細的安排。這部分新海誠或是其他的動畫公司都未能做到如此精細。
  水也同樣是京阿尼的強項。B站的某up主在看完《紫羅蘭永恆花園》的前兩集後就給了「啊~~這光、啊~~這水……」的評語。電影中的水有淚水、雨水和海水,表現方法融合了CG和手繪。就在這部上映之前,有部叫做《天氣之子》主打玩水的動畫,差不多已經玩到天花板了。不過京都在這部劇場版的表現卻絲毫不輸《天氣之子》,光是海就分成晴天、雨天、白天、黃昏、晚上,不同的情境下的都各有特色,而且都很令人驚艷。雨水的方面也表現的不錯,特別是薇爾莉特站在少佐的門前的那場大雨,連雨水落地的水花細節都做出來了。淚水配上了京都原畫精湛的演技更可說是相得益彰。先是眼睛的震動,眼淚蓄積在眼角邊緣,然後緩慢落下,而觀眾的心情就隨著淚滴翻滾、糾結。雨跟淚交織在一起。究竟是誰在流淚呢?又為什麼要流淚呢?
  京都動畫在演技、美術、攝影等多個領域都已經玩到其他動畫公司望塵莫及的境界。但打鬥真的不行 就以薇爾莉特的裙子來說,在細節這麼複雜的情況下,做成動畫後還是能保持9成以上的細節。可能有的人覺得沒什麼,但其實有的動畫中,百褶裙動起來後就會被神秘力量燙平了……即使是新海誠在擅長的「水的表現」上最多也只是跟《紫羅蘭永恆花園》打成平手。至於在演技上,能與《紫羅蘭永恆花園》相提並論的動畫又更是屈指可數。許多的技術都並非京都動畫獨有的,然而在製作細節上能夠比得上的動畫卻是少之又少。

後記
  本以為這篇分析一天就能寫完,沒想到花上了一個多禮拜還是沒能完成,最後只好分成多個部分上傳,預計總共文本量在5000~10000左右。總之希望能盡快寫完,也希望這篇文章對於閱讀的人來說有那麼一點意義。
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