達人專欄 很久以前在今日點播專欄，我們聊過「殺傷力最高的樂器」(點我複習)。其實縱橫古典音樂、乃至近代管絃樂的發展史，能夠拿來當樂器的物品有時還真的超乎我們平時對古典樂的想像。今天的今日點播，我們就來聊一首挺幽默可愛的小曲子，其中作為「主奏」的樂器可謂前無古人的發想。這是由美國作曲家勒萊‧安德森在1950年所作的《打字機》(The Typewriter)。
勒萊‧安德森(Leroy Anderson；1908-1975)，出身美國麻塞諸塞州劍橋。勒萊從小就師從擔任教堂管風琴手的母親，並陸續就讀新英格蘭音樂學院、哈佛大學等名校，可說是正統學院派。儘管如此，他的作品以短小幽默的管弦樂曲為主，風格較為輕鬆(通常被歸類於Light music)，有時也被使用在電視節目中。除了我們今天要聊的《打字機》外，勒萊的代表作還有首部突破百萬銷售的器樂曲《Blue Tango》(藍調探戈)*1，以及使用木魚模仿大鐘聲音的《The Syncopated Clock》(切分音之鐘)，都相當歡愉且獨具匠心，也刻劃了20世紀中葉美國的富裕浮華。著名電影配樂家約翰‧威廉斯(John Willaims)稱勒萊是「美國代表性的輕管絃樂作曲家」。
(《Blue Tango；藍調探戈》)
(《The Syncopated Clock；切分音之鐘》)
《The Typewriter》(打字機)作於1950年，並於1953年首演。全曲最為人矚目的莫過於使用了打字機為打擊樂器。清脆的聲響隨著樂句節奏有致地響起，彷彿看見辦公室的上班族們孜孜不倦工作的模樣。常常可聽見的「叮」聲是打字機打到需要換行時必須把打字機推回行首的聲響，在現代常用桌鈴(Call bell)替代。而事實上實際用打字機不太會打這麼快，演奏用的打字機也改造成只有兩個鍵能按，否則會卡死(想想常用這種頻率按你的鍵盤會發生什麼事)，有時還真需要專業的打擊樂手來「演奏」打字機。
(看看現場演奏的版本)
(聽聽鋼琴改編版；最後的片段完美呈現了這首曲子多忙、多不容易XD)
古典樂在進入19世紀後已經沒像貴族時代那麼嚴肅，可以盡情表彰個人情感；而進入20世紀後，古典樂更是和當代人們的創意結合，產生許多有趣的化學反應。或許改天應該拿機械鍵盤來演奏這首《打字機》，讓它來個現代改編版，又或著更多在生活中的器具也能不著痕跡地融合在古典樂中，想來也讓人覺得有趣。
那麼今天就聊到這裡，希望大家喜歡。
我是伍德，今日點播，我們下次見！
*1. 這個Blue指的是藍調，得名於樂曲中常使用藍調音階手法，不是藍色或憂鬱。
